Arts graphiques

Dans le goût de Auguste HERBIN (1882-1960) Composition Fusain. Signé et daté 1959 en bas à gauche 20x22 cm (à vue)

Léon Spilliaert (1881-1946) Paysage lacustre à l'aurore de l'étang du parc Marie-Henriette à Ostende. Rare aquarelle signée en bas à droite Oeuvre rejoignant une série de compositions du même sujet. Encadré sous verre Oeuvre pouvant être intégrée au sein du catalogue raisonné de l'artiste par Madame Anne Adriaens Pannier. Circa 1930 Dimensions à vue: H: 23,5; L: 30 cm

Edgar MAXENCE (Nantes 1871-1954 La Bernerie en Rez) Étude pour "Jeune femme jouant de la mandole", vers 1910 Pierre noire, graphite, craie blanche, aquarelle 46,5 x 44 cm. Signé en bas à gauche : E Maxence Œuvre en rapport : - Jeune femme jouant de la mandore ou "Solitude - Peaceful Seclusion", huile sur panneau, 110 x 145 cm, Paris, Musée des Beaux-Arts de la Ville de Paris - Petit-Palais, inv. PPP5022 Notre dessin, qui allie grâce et nervosité, s'inscrit dans le processus d'élaboration d'un des chefs-d'œuvre de l'artiste : Jeune femme jouant de la mandore (aussi titré "Solitude - Peaceful Seclusion"), une des quatre œuvres que Maxence expose au Salon de 1910, récemment préemptée par l'État sur le marché de l'art parisien au profit du Petit-Palais. L'œuvre définitive est riche de tout l'univers personnel d'Edgar Maxence : discrète évocation du folklore breton (avec la coiffe caractéristique) et des temps médiévaux (avec le costume), rêverie nourrie par l'ambiance sylvestre. Le sous-titre "Peaceful Seclusion", en anglais dans le texte, choisi par l'artiste, insiste sur son souci d'une peinture intérieure, nue de drame et d'anecdote, invitant à la contemplation et à la méditation. Expert : Pierre-Antoine Martenet

Hans HARTUNG (1904-1989) L 123, 1964 Lithographie sur papier Signé et numéroté 58/75 au crayon Porte le cachet secErker Presse St. Gallen 56 x 76 cm Mason 201 (marques et piqûres)

JUTEAU, XXe Compostion. Tapisserie en laine vers 1970. 170 x 120 cm

ZAO WOU-KI (1921-2013) Composition, 1972 Pinceau et encre de Chine sur papier asiatique. Signée en chinois et datée, en bas à droite. Dédicacée "Pour Geneviéve et Michel Gossot" en bas à gauche et à droite "très amicalement". 57,2 x 60 cm Provenance : Dans la descendance de Geneviéve Gossot, peintre, relation amicale du peintre. Cette œuvre est répertorié dans les archives de la Fondation Zao Wou-Ki que nous remercions pour les informations communiquées. Geneviève Gossot fut une admiratrice de Zao Wou-Ki et étudia la technique ancestrale chinoise de l'encre au pinceau et de la calligraphie. Elle exposa régulièrement ses œuvres entre 1993 et 2020. Cette fascination pour les encres de Zao Wou-Ki se concrétise aussi dans son mémoire de maîtrise en histoire de l'art : "Les peintures d'encre de Chine de Zao Wou-ki", 1981.

Ecole de Prague vers 1600 La grotte de Neptune Diverses études de figures mythologiques Plume, encre brune, lavis indigo et gouache blanche 36,5x50 cm ( à vue) (collé en plein, pliures, accidents, manques en bas à droite)

Maurice Utrillo (1883 Paris - 1955 Dax) "Rue Saint-Rustique sous la neige. Titre original Vue de Paris réalisée vers 1933/34, avec vue sur la rue de Montmartre, à l'arrière-plan la basilique du Sacré-Cœur qui brille d'un blanc éclatant. Depuis 1912 environ, Utrillo n'a cessé de peindre la ruelle pittoresque située sur le point culminant de la colline de Montmartre dans différentes versions et techniques, sous des angles de vue variables, en format horizontal ou vertical. Cette rue historique, la plus ancienne de Paris, avec ses pavés et ses petites maisons, qui mène au Sacré-Cœur, lui a offert un trésor de motifs fascinants. Utrillo est lui-même né dans le quartier artistique de Montmartre, fils de Suzanne Valadon, âgée de 18 ans seulement, qui fut sa muse, son modèle de peintre et plus tard elle-même une peintre importante. Dès son adolescence, il traversa des crises psychiques et tomba dans l'alcool - une addiction qui le poursuivit toute sa vie. Valadon, Edgar Degas et le peintre Alphonse Quizet l'encouragèrent à peindre lui-même, l'art devint également pour lui une thérapie contre ses propres démons et l'alcool. Entre 1910 et 1914, il a trouvé son propre style individuel, expressif et réaliste, au-delà de tous les courants artistiques. Ses principaux sujets furent Paris et plus particulièrement Montmartre, où il vivait et travaillait. Contrairement à de nombreux collègues artistes, Utrillo n'a jamais suivi de formation classique en peinture. Mais c'est justement grâce à cela qu'il a pu, en tant qu'autodidacte, décrire les rues, les canyons et les places avec une force brute, souvent en quelques coups de pinceau seulement, mais néanmoins posés avec virtuosité et assurance. Ceux-ci forment une trame structurante et formellement stricte, ce qui permet de distinguer les phases de création d'Utrillo moins par leur style pictural que par leur coloration différente. Avant la Première Guerre mondiale déjà. Utrillo était représenté dans d'importantes expositions d'art moderne à Paris et en Allemagne, entre autres en 1913/14 à la galerie "Neue Kunst" de Hans Goltz à Munich. Cette marche triomphale se poursuivit dans les années 1920, Utrillo acquit une célébrité et une popularité croissantes, qui perdurent encore aujourd'hui, auprès des collectionneurs et des critiques, si bien qu'en 1926, il eut finalement "Paris à ses pieds", comme l'écrivit Oskar Schürer dans son article sur Utrillo paru dans la revue de référence "Die Kunst für Alle" (avec illustration d'un tableau "Rue St. Rustique"). Gouache/carton. R. et sign. avec indication du lieu Montmartre. 48 cm x 62 cm. Cadre de la photo. Wvz. Pétridès AG 612. Hélène Bruneau, Association Maurice Utrillo à Pierrefitte sur Seine, a confirmé l'authenticité de l'œuvre dans un courriel du 23.12.2022. Provenance : vente aux enchères Grisebach, Berlin, 28.11.1997, lot 55. Gouache sur carton. Signée avec localisation Montmartre. Mentionnée dans le catalogue raisonné (Pétrides n° AG 612). L'authenticité a été confirmée par un email d'Hélène Bruneau, Association Maurice Utrillo le 23 décembre 2022.

Léopold SURVAGE (1879-1968) Oiseaux Aquarelle et crayon. Monogrammé en bas à droite et cachet d'atelier en bas à gauche 15x23 cm (à vue)

Pierre ALECHINSKY (1927) Peau Neuve, 1973 Lithographie en couleurs Signé, titré, daté et numéroté 5/120 au crayon 64,5 x 49,5 cm

Jean LURÇAT 1892-1966 - L’HOMME Tapisserie d’Aubusson en basse lisse Lissier Suzanne Goubely Gatien Signée en bas à gauche et monogramme de Goubely Bolduc signé au dos et matricule no 1908 195 x 109 cm

Maxime MAUFRA (1861-1918) "Village en bord de mer, Décembre 1894", Aquarelle gouachée signée et datée en bas à droite, 23 x 30 cm

Edouard DETAILLE (1848-1912) Cavalier d’un régiment de chasseurs à cheval, portant un casque dit d’essai Gouache et aquarelle sur papier. Signée et datée août 1881 en bas à droite. 35 x 24 cm Nous remercions Axel Louhot pour les informations qu’il nous a communiquées.

Jacques ADNET (1900-1984) Projets de décors et de mobilier pour un restaurant, bar et salle des banquets, 1947 Ensemble de sept dessins à la gouache, aquarelle, encre et crayon sur papier calque collés dans des passe-partout Chacun signé, certains datés 1947 Annotations au crayon sur lespasse-partout 33 x 43,6 cm pour les plus grands dessins

[AFFICHE]. LE CORBUSIER (d’après). - «Poème de l’angle mort. Berggruen, Paris1955 » Paris, Mourlot imp., 1955. Affiche lithographique, 61,4 x 40. Petits plis au coins inf. gauche, sinon très bon état.

Serge JACQUES - Serge JACQUES (1927) - Martine sous la mousse - Tirage argentique - Au dos, Copyright Serge Jacques - 22 x 18 cm - Serge Jacques a été le maître de la photographie érotique française des années 50 et 60

OSSIP ZADKINE (1890-1967) - Tapisserie figurant un couple. Epoque 1950. Laine. Signée du monogramme 'O.Z.' et de celui du tisseur. Droit de suite applicable. 172 x 113 cm

Robert COMBAS. - «La montagne Sainte-Victoire. 1995» Technique mixte (eau-forte, aquatione, photographie), 60 x 91. Signée, datée, justifiée (76/100) et dédicacée en dessous.

Charles KVAPIL (1884-1958). Trois baigneuses. Aquarelle signée en bas à gauche. Haut. : 39 cm - Larg. : 43 cm

Gustave SINGIER (1909-1984) Composition Encre et aquarelle sur papier. Signé en bas à droite et daté 55 26x34 cm (à vue)

Verdure aux deux hérons et au cygne Tapisserie d'Aubusson. Fin du XVIIIe siècle. Tissée en laine et soie. H. 1,78 x L. 2,48 m Cette charmante verdure est à décor d'un paysage boisé avec rivière animée de deux hérons et d'un cygne au premier-plan, sur fond de paysage montagneux abritant un village et un château. Bordure à motif de guirlande de feuilles d'acanthe et de fleurs de lys insérées dans des cartouches à motif de cuir découpé. La tapisserie a conservé quelques beaux coloris et a gardé sa bordure d'origine et présente un bel état de conservation général avec quelques usures et anciennes restaurations. Elle est diminuée en hauteur et probablement en largeur.

Pierre ALECHINSKY (1927) Dotremont, peintre de l'écriture, 1982 Lithographie en couleurs Signé et numéroté68/90 au crayon 80,5 x 53 cm.

Albert MARQUET (1875-1947) "Paysage d'Alger", Crayon monogrammé en bas à gauche, 16.5 x 25 cm

École FRANÇAISE vers 1800 Le serment du Jeu de Paume Plume et encre brune, lavis brun et rehauts de blanc, mise au carreau. 17 x 22,5 cm

Eugène GALIEN-LALOUE 1854-1941 - PLACE PIGALLE À LA TOMBÉE DE LA NUIT Aquarelle signée en bas à gauche A vue : 18,5 x 30,5 cm

Charles LAPICQUE (1898-1988) "Paysage de Castille", Aquarelle signée en haut à gauche, 35 x 47,5 cm

Léon HAMONET (1877-1953) "La pointe des grottes Cap Fréhel", Aquarelle signée en bas à gauche, 39 x 56 cm

Alain Jacquet (1939-2008) Trois Portraits d'Hommes Fluorescents, 1964 Sérigraphie sur papier Signé, titré et daté au dos H 34 × L 67 cm (chaque) Provenance : - Collection François et Ninon Robelin, France - Vente anonyme, de Baecque & Associés, 29 novembre 2019 - Collection Stéphane Danant, Christie's Paris, 1er juin 2021, lot 345

JAGUAR MK V SALOON Au sortir de la guerre, la marque SS Swallow est devenue Jaguar. Afin de faire rentrer des devises, l'entreprise doit absolument s'implanter hors de ses frontières, notamment aux USA. Pour cela, il lui faut moderniser sa gamme en proposant des modèles de classe supérieure à ceux d'avant-guerre. Un tout nouveau moteur, à doubles arbres à cames en tête, est alors mis en chantier, le fameux XK. Il devra équiper une voiture de conception plus moderne et de plus grandes dimensions. Malheureusement, cette nouvelle carrosserie sera beaucoup plus compliquée à mettre au point et à fabriquer. Il est alors décidé de faire patienter les clients en modernisant le modèle existant. Baptisée MK V, sa plastique est rajeunie par des phares de plus petits diamètres, partiellement enveloppés dans les ailes avant et par l'ajout de « spats » sur les roues arrière. Les moteurs 6 cylindres de 2.5 l et 3.5 l sont repris tels quels. Une grande nouveauté toutefois, le train avant est à suspensions indépendantes. Présentée au salon de Londres en octobre 1948, elle sera produite jusqu'à mi 1951 à environ 9'500 exemplaires, cabriolets compris. De ce fait, elle aura parfaitement accompli son rôle de transition en attendant sa descendante la MK VII (VI étant l'apanage de Bentley). Le modèle présenté est une rare version de 2,5 l. Tant la carrosserie que l'intérieur sont quasi irréprochables. Elle affiche 17'500 km au compteur. Elle roule très bien et représente parfaitement l'idée du luxe à l'anglaise.

Armand RASSENFOSSE (1862-1934) Nu assis, 1932 Lithographie sur papier Signé et daté dans la planche: "Rassenfosse 1932" 24,5 x 18 cm

Henri LEBASQUE (1865-1937). Bord de plage. Dessin et aquarelle signée en bas à droite. A vue : Haut. : 23 cm - Larg. : 30,5 cm

Sophie CALLE. - «Les tombes. 1990. Planches galerie» Sept planches photographiques A4 reprenant le catalogue de la séries «Les tombes» de Sophie Calle.

Pol BURY. - «Fil à plomb» Lithographie couleur, 55 x 50. Signée et justifiée (5/125) en dessous au crayon. Papier solarisé, mouillures à la marge inf.

CÉLINE, Louis-Ferdinand Lettre aut. s. à "Mon cher vieux" [Jean-Gabriel Daragnès]. [Korsør] "Le 22" [c. 1950] 8 pp. sur 4 ff., 34 x 21 cm, num. 244d-247d au crayon d'une autre main, encre bleue sur papier vergé, s. "LF Céline", contresigné "Lucette" (lég. plis dus à l'envoi). Exceptionnelle lettre de Céline en exil avec son épouse Lucette au Danemark après son procès pour trahison en 1945. Il passe les trois premières années à Copenhague où il est interné. En 1948, le couple s'installe dans une ferme appartenant à l'avocat de Céline, Thorvald Mikkelsen. La lettre débute en douceur par des remerciements à son correspondant et ami, probablement le peintre et graveur montmartrois J.-G. Daragnès, pour son soutien et celui de sa femme "après tant d'années ! De quoi lasser les anges !", puis il ajoute "Oh ne t'en fais pas pour le petit froid survenu avec Mik[kelsen] ! Mon Dieu c'est un gros bébé archi gâté de 67 ans d'âge ! Jamais souffert une seconde de sa longue vie, déjà bien extraordinaire qu'il nous tolère chez lui !". À partir de la 2e page, le ton change brusquement et l'auteur laisse éclater sans retenue sa misanthropie : "La psychologie et la morale sont [...] des sports pour douairiers archi riches et archi enculés, des vétilles pour mondains cocainomanes. L'animal, mon chien [Bessy], mon chat [Bébert], se foutent tu penses de ma psychologie [...]" ; "Oh là là mais alors tu penses si j'ai l'horreur des pamphlets même de vague allure politique ! Bisque ! Triple bisque ! A d'autres la place ! Moi je m'en fous effroyable[men]t . Vive les Juifs ! Vive le Capital ! Vive la Commune ! Vive la Lune ! Vive Quinquin ! Vive celui qui me foutera [sic] la paix ! Je n'ai plus aucune opinion sur ce que forniquent les hommes, aucune [...]". Il évoque rageusement son ex-ami Oscar Rosembly, qui a dévalisé "en équipe" (avec d'autres membres des F.F.I.) son appartement à la Libération de Paris : "Personne parmi ces preux ne songe à monter chez [Yvon] Morandat lui demander si des fois il ne resterait pas une paire de draps ! dont j'ai bigrement besoin!". Morandat, grand résistant français, a occupé l'appartement réquisitionné de Céline après sa fuite. Céline l'accusait - à tort - d'avoir "volé" ses manuscrits. "Je me dirais : c'est mon hystérie personnelle, si je ne savais pas que si 100 000 et 100 000 dans mon cas ressentent exactement kif ! Oh quel potentiel dangereux ! Si tu savais ! Cette haine plus forte que la mort et que la vie ! Que la digue crève oh les bourgeois ne savent pas ce qu'ils verront [...]. Je t'aime bien tu le sais. Je t'estime, le seul. Je te le dis : l'effroyable danger est là, le diable, ce nihiliste ! [...] "Je t'embrasse bien, Lucette t'embrasse, toute notre reconnaissance et mille gratitudes à ta femme". Avec certificat d'exportation pour un bien culturel.

Les fiançailles de Gombault et Macée. Faisant partie de la Tenture des Amours de Gombault et Macée Tapisserie flamande Bruges Fin du XVIe – début du XVIIe siècle. Tissée en laine et soie. H.0,98 x L. 0,87 m Les jeunes fiancés, parés de leurs attributs respectifs, se donnent la main en présence d’un berger. la scène des fiançailles précède celle du Cortège nuptial. Tapisserie à portée moralisatrice qui s’adresse ici à une riche clientèle flamande. Il en existe un exemplaire au musée d’art et d’histoire de Saint-Lô (Bruges, 4e quart du XVIe – 1er tiers du XVIIe siècle). Il a conservé de belles couleurs vives et les bordures sont manquantes. Il présente un bel état de conservation avec quelques usures.

Salvador DALI - Salvador DALI (1904-1989) - Don quichotte - Lithographie en couleurs - Signé dans la marge en bas à droite et justifié 44/250 en bas à gauche - 64 x 49 cm

Fernand LÉGER (1881-1955) Trône sous un dais rouge. Projet de décor pour l’Opéra Bolivar, 1949 Aquarelle et encre de Chine sur papier. Au dos inscription 36, Bolivar, Fernand Léger. 27 x 20,3 cm Cette œuvre sera incluse dans le Répertoire des œuvres sur papier de Fernand Léger en préparation par Mme Irus Hansma. Une attestation de Mme Irus Hansma, en date du 1er juin 2022 sera remise à l'acquéreur. Un certificat pourra être demandé à la charge de l'acquéreur au comité léger. L’opéra Bolivar, écrit aux Etats-Unis vers 1943 par Darius Milhaud, s’inspire du héros légendaire Simon Bolivar, surnommé El Libertador, émancipateur des peuples d’Amérique latine du joug colonisateur espagnol. Milhaud pense immédiatement à Léger pour illustrer le livret de Jules Supervielle et concevoir les maquettes et les décors, dans une verve populaire et lyrique. La réalisation des décors est mise en oeuvre par Maurice Moulène, qui a conservé les esquisses non numérotées et non utilisées pour la mise en scène définitive. Les gouaches présentées dans cette vente proviennent de l’ensemble conservé par Moulène. Certaines d’entre elles sont des avant-projets des gouaches de plus grande taille conservées au musée de l’Opéra de Paris.

X. BATHIS, photographe grec, à Athènes. Photographie originale en tirage albuminé (9,2 x 5,8 cm), montée sur carton (10,5 x 6,5 cm). Nom du photographe, en grec, sur le montage (tampon). Horrible chapelet de 7 têtes humaines coupées. Au dos, figure cette mention, au crayon : « Têtes de brigands aux mains desquels Eloi Béral avait manquer tomber ». Il est joint un autre exemplaire de cette photo (légèrement différente) sans la marque du photographe, mais avec la légende à l’encre « Arvanatis » sur le cliché. Provenance: collection Eloi Béral.

FRANK-WILL (1900-1951) Caravelles en mer Aquarelle et gouache sur traits de crayon. Signée en bas à droite. Restauration en haut à droite. 45 x 60 cm (à vue)

Paul BRANDT (1883-1952). Projet de publicité "PAUL BRANDT" Paris 1931 présentant un dessin stylisé Art Déco d'une silhouette féminine en buste présentant quatre créations iconiques des années 1930 du joaillier : bague, chaîne, pendentif et bracelet, dessin gouaché en noir, blanc et gris sur papier grainé, en bas à droite à l'encre "PAUL BRANDT PARIS 1931". Dim. 32,5 x 25 cm. Annotations de travail et descriptif au dos au crayon papier Ce dessin a été le support de la promotion publicitaire de Paul Brandt parue parution dans la revue Les Modes juillet 1931, reproduit p.155 dans l'ouvrage Paul Brandt de Bleue-Marine MASSARD paru aux Edition NORMA.

Kim Tiền, ère Bảo Đại, diplôme du modèle impérial bilingue gravé à décor de dragons, sommé d'un Tiền au type du Dragon volant, attribuant une sapèque d'Honneur de 3e classe à M. Nguyen-Tu, secrétaire des Travaux publics à Quinhon, daté de la 6e année, 8e mois, 3e jour de l'ère de Bảo Đại (14 septembre 1931), sceau impérial à l'encre rouge. Pliures et taches, déchirures réparées. 39,5 x 50,5 cm

Antoniucci VOLTI (1915-1989) Modèle allongé Sanguine sur papier Signée en bas à gauche 46x60 cm (à vue)

Auguste CHABAUD (1882-1955) Femme à la toilette. Vers 1905. Période fauve Crayon et aquarelle. Tampon en bas à droite 25x16 cm

Manufacture de Joseph DUFOUR à Mâcon (1757-1824) Les Sauvages de la mer du Pacifique ou les voyages du Capitaine Cook. Papier peint panoramique polychrome dessiné par Jean-Gabriel Charvet (1750-1829) édition originale de 1804 Manufacture de Josef DUFOUR et Cie ( 1797-1807). Fragment du lé n° V figurant des danseuses de l'Ile de Tahiti. Papier marouflé sur toile et châssis. 199 cm x 114 cm ( Restauré )

Shepard FAIREY, dit OBEY (1970) - Liberté Egalité Fraternité Lithographie offset Signée au crayon et datée 2021 en bas à droite 91,5 x 61 cm ATTENTION : Lot à retirer à notre garde-meuble à Saint-Ouen, le 30 avril

Gérard FROMANGER. - «Le peintre et le modèle. Rouge de chine vermillonée. 1973» Lithographie couleur, 52 x 70. Signée, datée et justifiée (46/150) en dessous au crayon. Sous verre et passe-partout.

Yves BRAYER (1907-1990) Chevaux de camargue Aquarelle Signée en bas à droite 40 x 52 cm

Henri-Théodore FANTIN-LATOUR (1836-1904) "Étude de nus féminins" Dessin au crayon sur papier calque. Cachet de l'atelier en bas à gauche. H. 25 cm - L. 14 cm Petites taches.

YVES BRAYER (1907-1990). "Beaucaire". Aquarelle signée en bas à gauche et titrée en bas à droite. A vue : Haut. : 21 cm - Larg. : 30 cm

Alexandre NOZAL (1852-1920) "Le Port de Saint Servan", Pastel signé en bas à gauche, daté 1908. 31 x 49 cm