Musique

Lots recommandés

Harpe de Cousineau Bois ébonisé et doré, placage d'érable, fer forgé, bronze doré au feu, laiton, filet d'ivoire, fil de fer. Gravé en haut "COUSINEAU PERE ET FILS À PARIS", numéro estampé et doré "E 277". H 176,3, P 81 cm. Paris, Georges (1733 - 1800) et Jacques-Georges (1760 - 1836) Cousineau, 1775 - 1800. Son et beauté La jeune Marie-Antoinette, arrivée à Paris en 1770 en tant qu'épouse de l'héritier du trône de France, déclencha, en tant que joueuse de harpe enthousiaste, une véritable mode pour cet instrument. Les facteurs de harpe les plus demandés de cette époque étaient Sébastien Erard, Georges Cousineau et Jean-Henri Naderman. Tous trois travaillaient en étroite collaboration avec Jean Baptiste Krumpholtz, peut-être le plus grand harpiste de son époque. La propre harpe de Marie-Antoinette était également l'œuvre de Jean-Henri Naderman et se trouve à Versailles, où elle peut être visitée. La harpe présentée ici est signée Cousineau Père et fils. L'entreprise a été fondée par Georges Cousineau en 1766. En 1775, son fils Jacques-Georges Cousineau entra dans l'entreprise en tant qu'associé. Comme cet exemplaire, leurs harpes étaient généralement équipées de sept pédales. Ces pédales actionnaient, par le biais d'un mécanisme de béquilles, une série de béquilles ou doubles leviers qui permettaient d'élever chaque corde d'un demi-ton plus précisément qu'il n'était possible de le faire auparavant. Après la mort de son père, Jacques-Georges a continué à fabriquer des instruments, mais sous son propre nom de "Luthier et Maître de Harpe de l'impératrice Joséphine". Il se produisit également comme harpiste et écrivit des compositions. Les harpes de Cousineau se trouvent entre autres dans les collections des musées suivants : Victoria and Albert Museum London, acc. no. 8531-1863. The Metropolitan Museum of Art New York, acc. no. 52.105, Gift of Mrs. Simon Guggenheim, 1952. Expertise Autorisation de commercialisation disponible pour le marché intérieur de l'UE (DE-K-230201-14). Cet objet a été fabriqué à l'aide de matériaux pour lesquels un permis CITES est requis en cas d'exportation vers des pays hors de l'UE. Nous attirons votre attention sur le fait qu'en règle générale, une autorisation n'est pas délivrée.

Estim. 4 000 - 6 000 EUR

Genzken, Isa. Le tri-étoile. Vinyl single avec des enregistrements de bruits de moteurs d'un avion Tri-Star. Sur l'étiquette jaune et rouge du disque, les indications de l'éditeur "düsselton" et "Fabricant : Ton-Atelier Wolfgang Schmitz, Düsseldorf". Sur la pochette de protection, signé, daté et numéroté au stylo à fibre noire. Exemplaire : 4/40. 1979. diamètre : 17,5 cm (6 7/8 in.). Dimensions de la housse : 18 x 18 cm. Rare travail de jeunesse d'Isa Genzken (née en 1948), qui vient d'être élue artiste la plus influente de l'année 2023 par le magazine d'art "Monopol". - Des exemplaires de la première édition limitée à 40 pièces se trouvent aussi bien au MoMA (770.2013), à la Hamburger Kunsthalle (A-1982-91) qu'à la Kunstsammlung NRW, qui a présenté son "Tri-Star" en 2021 lors de la grande double exposition Genzken au K21 : "Un disque vinyle diffuse les bruits de moteurs d'avions Tri-Star qu'Isa Genzken avait enregistrés à l'aéroport de Düsseldorf. ... Avec le son des moteurs d'avion, le son de la vie moderne ainsi que la promesse de mobilité semblaient alors capturés et mis à disposition. L'idée que le son pouvait être libéré par ce petit objet géométrique et se propager au-delà des limites de l'espace défini par l'architecture correspondait à la nouvelle idée de l'effet des sculptures sur l'espace environnant, telle qu'elle était conçue dans les premières œuvres d'Isa Genzken."- En 1981, Genzken a publié une autre édition en coopération avec Gerhard Richter, pour laquelle Richter a peint le verso des disques avec de la laque nitro grise. - La pochette de protection est légèrement frottée et présente des traces de pliage, le disque n'a pas été enregistré.

Estim. 800 - 1 200 EUR