Fauteuils

Mobilier de salon à chassis, composé de quatre fauteuils à la Reine et un canapé En bois mouluré, sculpté et doré, à décor de feuilles d'acanthe, de cartouches et d'un cartel cordiforme, le dossier mouvementé, les accotoirs munis de manchettes et reposant sur des consoles mouvementées appliquées de velum, la ceinture reposant sur des pieds cambrés, chaque fauteuil estampillé TILLIARD et incisé respectivement I, II, III et VI sur la traverse arrière Le canapé reposant sur 7 pieds. H.: 96 cm; L.: 67 cm. Epoque Louis XV. Jean-Baptiste II Tilliard, reçu maître en 1752, fournisseur du Mobilier de la Couronne. Garniture de velours de soie vert ornée d'un galon; (Petits accidents et usures et reprises à la dorure) Cet élégant mobilier de salon se caractérise par la souplesse de sa ligne ponctuée de velums et de cartouches cordiformes. Le motif du cartouche fleuri en forme de coeur se retrouve sur de nombreux sièges de Tilliard, à titre d'exemple citons la bergère illustrée dans G. Janneau, Les Sièges, Librairie Duponchelle, Paris, 1967, pl. 175. Fils de Jean Baptiste I Tilliard, Jean Baptiste II se fit recevoir maître menuisier en 1752 mais ne se fit enregistrer qu'en 1764 lorsqu'il reprit l'atelier familial, rue de Clery, à la retraite de son père alors âgé de 78 ans. Il continua l'oeuvre paternelle avec, évidemment, l'évolution normale des styles. Comme le père et le fils utilisaient la meme estampille sans précision de prénoms,il n'est pas toujours possible de différencier leurs créations. Jean Baptiste II reprit la charge de son père comme «menuisier ordinaire du Garde Meuble de la couronne» et reçut d'importantes commandes des maisons royales. Ayant fait fortune, il se retira des affaires à la révolution et mourut en 1797. On retrouve sur les sièges attribués à Jean Baptiste II des caractéristiques propres à son père tels des motifs sculptés en forme de coeur ornant le sommet des dossiers ainsi qu'une palmette plissée en forme d'éventail au sommet des pieds. Selon la mode du moment, il adopte pour la décoration de ses ouvrages, des entrelacs, des feuilles d'acanthes, des rubans, des guirlandes, des roses et des paniers de fleurs. Il livre au château de Versailles un important mobilier décoré d'amours et de trophées de la musique. Pour une suite de quatre fauteuils du même modèle, voir vente Christie's 6 nov 2014 lot 227

JOE COLOMBO (Milan, 1930-1971), Chaise Elda, 1963. Première édition. Structure en fibre de verre et revêtement en velours vert. La coque présente une légère usure due à l'usage et au passage du temps. Dimensions : 95 x 95 x 95 cm : 95 x 95 x 95 cm. Il s'agit d'une pièce emblématique de l'esthétique de l'ère spatiale. Avec sa coque bulbeuse en fibre de verre et ses petits coussins en cuir dessinant de jolis méandres lorsqu'ils sont joints, il a fait ses débuts sur grand écran dans un film de James Bond (L'espion qui m'aimait, 1977). Joe Colombo, son créateur, est connu pour ses designs rétro-futuristes. Selon la légende sur ce fauteuil iconique, Joe Colombo a été inspiré par la visite d'un chantier naval qui fabriquait des coques de bateaux en fibre de verre. Il s'est approprié cette technique de moulage pour la coque "Elda". Le résultat est un fauteuil spacieux et futuriste dans lequel sept coussins amovibles sont attachés à un cadre en plastique moulé sur une base pivotante. Il l'a baptisée en l'honneur de sa femme, Elda. L'architecte et designer Cesare Colombo, surnommé "Joe" Colombo, était un artiste, un architecte, un designer de meubles, de produits et d'intérieur qui a joué un rôle essentiel dans le design italien des années 1960. Formé à l'Académie des beaux-arts et de l'architecture de l'Université polytechnique de Milan, il se consacre, entre autres, à la peinture, à la sculpture et au dessin, compétences qui lui serviront à développer sa carrière de designer en créant son propre studio en 1962. Tout au long des années 1960, il collabore avec d'importants éditeurs tels que Kartell, O-Luce et Zanotta. Nombre de ses œuvres sont encore exposées dans des musées du monde entier et l'artiste fait l'objet de rétrospectives, d'études et d'expositions périodiques. Au cours des années 1960, le designer a surtout travaillé à la création de meubles qui se distinguaient par leur modularité, leur flexibilité et leur praticité, comme c'est le cas de ces chaises, qui peuvent être transportées et adaptées aux besoins de leur utilisateur. Il a misé sur un design global, où les éléments de mobilier transcendent l'espace et l'architecture. Colombo s'oriente ainsi vers une forme de design qui aide l'utilisateur à économiser de l'espace et du temps. Parmi les œuvres les plus célèbres du designer italien, citons le fauteuil "Elda" (1963), la "Bibliothèque continentale" (1965), les chaises "Universal" (1967) et "Tube" (1969) et le "Chariot Boby" (1969). Sa carrière et ses réalisations l'ont amené à participer à la XIVe Triennale de Milan, où il a exposé quelques propositions d'aménagement intérieur. En 1964, il remporte la médaille d'or à la Triennale de Milan avec la lampe de table en acrylique, qui fait aujourd'hui partie de la collection permanente du musée d'art moderne de Philadelphie. En 1972, peu après sa mort, son projet global de mobilier est exposé dans le cadre de l'exposition "Italie : The New Domestic Landscape" au MOMA de New York, réalisée par ELCO - FIARM, Boffi, Ideal - Standard, avec l'aide de Sormani. En 1984, une rétrospective de son œuvre a été organisée au Musée d'art moderne de Villeneuve. Plus tard, en 2005, la Triennale de Milan a accueilli la rétrospective Joe Colombo Inventing the Future.

FAUTEUIL DE BUREAU - FAUTEUIL DE BUREAU en bois mouluré et sculpté. Le dossier en gondole et l'assise tournante cannés. Repose sur quatre pieds fuselés et cannelés. Style Louis XVI Hauteur : 85 cm - Largeur : 54 cm - Profondeur : 54 cm (en l'état)

Dans le style de JOSEF HOFFMANN (Brtnice, République tchèque, 1870 - Vienne, 1956). Paire de fauteuils. Bois de noyer. Revêtement en tissu à décor floral. Avec des signes d'usure et de déchirure. Avec xylophages. Le bois a besoin d'être retravaillé. Dimensions : 73 x 55 x 47 cm : 73 x 55 x 47 cm. Paire de fauteuils de style Europe centrale, encadrés dans la Sécession viennoise, avec structure en bois de noyer à structure de bandes parallèles, fonctionnels et de volumes raffinés. Architecte et designer industriel, Josef Hoffmann a étudié à l'Académie des arts appliqués de Vienne, où il a été le disciple de Carl Freiherr von Hasenauer et d'Otto Wagner, dont les théories sur l'architecture fonctionnelle et moderne allaient profondément influencer son travail. Il remporte le prix de Rome en 1895 et, l'année suivante, il rejoint le bureau de Wagner, collaborant avec Olbrich sur certains projets pour le Metropolitan. Il fonde son propre bureau en 1898 et enseigne à l'École des arts décoratifs de Vienne entre 1899 et 1936. Il est également l'un des membres fondateurs de la Sécession viennoise. En 1900, il se rend à Londres, où il entre en contact avec l'école anglaise et découvre Mackintosh. À son retour, il crée un atelier de production d'objets d'après les dessins des artistes de la Sécession : c'est la naissance de la Wiener Werkstätte, un atelier qui a exercé une grande influence sur le design industriel du XXe siècle. En 1903, la production commence à l'échelle internationale. Au cours de sa vie, Hoffmann a réalisé de nombreux projets de construction et d'ameublement et a exposé ses créations dans le monde entier. Il est actuellement représenté au MAK et au Leopold Museum de Vienne, au Metropolitan et au MoMA de New York, au Brohan de Berlin, au Courtauld Institute de Londres et au Victoria & Albert de Londres, entre autres.

CHARLES RENNIE MACKINTOSH (Écosse, 1868 - 1928) par Alivar. "Fauteuil modèle 312 Willow". Édité en 1985. Frêne teinté noir et assise recouverte de similicuir vert. Il présente des marques d'utilisation. Tampon de présentation à l'intérieur de la housse du siège. Dimensions : 119 x 94 x 43 cm. Ce fauteuil en forme de trône est une édition de 1985 du modèle que Charles Rennie a offert, en 1904, aux "Willow Tea Rooms" de Glasgow, sa ville natale. Le haut dossier semi-circulaire servait à séparer l'entrée du salon de thé situé à l'arrière. Le dossier englobe l'assise, illustrant parfaitement le style géométrique Art nouveau de Mackintosh. La création de cette chaise a nécessité le mariage de la technologie la plus avancée et des compétences les plus fines en matière de menuiserie. Ce dernier se manifeste dans la précision requise pour assembler les éléments qui composent l'élégant et léger cadre en treillis. Mackintosh était un architecte, designer et aquarelliste écossais qui a joué un rôle clé dans le mouvement Arts & Crafts et a été le principal représentant de l'Art nouveau au Royaume-Uni. Il décida de se consacrer à l'architecture à l'âge de seize ans et, tout au long de sa vie, il se consacra à la transformation des bâtiments, du mobilier et de l'art de Glasgow. Pratiquement toutes ses créations de meubles ont été conçues par Mackintosh pour les salons de thé qu'il a décorés, dont le plus célèbre est le Willow Tea Room. Il est devenu célèbre après avoir exposé ses pièces à l'exposition de la Sécession viennoise en 1900. En effet, son style est l'un des plus marquants du modernisme dans sa version géométrique, également pratiquée par les Viennois. Il développe ainsi une œuvre marquée par la sobriété décorative et les lignes droites. Il partage avec le modernisme organique la recherche de l'asymétrie et l'inspiration dans le monde végétal, mais son interprétation est radicalement différente. La plupart de ses œuvres sont conservées à la Hunterian Art Gallery de l'université de Glasgow, ainsi qu'au Metropolitan Museum et au MoMA de New York, au musée d'Orsay à Paris, au Design Museum, à la Tate Gallery et au Victoria & Albert de Londres, entre autres. Il présente des marques d'utilisation.

Fauteuil à dossier plat en bois sculpté et redoré, il repose sur quatre pieds galbés en angles, la ceinture mouvementée sculptée d'une large coquille et de rinceaux feuillagés. Belle garniture de tapisserie fine de laine et soie à décor de paysages animés d'oiseaux et de lapins. H.: 116 cm, L.: 69 cm, P.: 58 cm Epoque Régence. (restaurations anciennes, la tapisserie usagée)

GAETANO PESCE (La Spezia, Italie, 1939) pour B&B Italia. Paire de fauteuils "UP 1", année 2000. Mousse de polyuréthane et tapisserie rouge. Présente des décolorations et des taches. Avec le cachet de l'éditeur. Dimensions : 65 cm de hauteur ; 115 cm de diamètre. Cette paire de fauteuils entièrement revêtus de tissu rouge a été conçue pour être comprimée et scellée dans un emballage sous vide afin de faciliter l'expédition et le stockage. Lorsqu'ils sont ouverts, ils reprennent leur taille et leur forme d'origine. Gaetano Pesce a étudié l'architecture à l'université de Venise et a travaillé comme architecte et designer pour des entreprises telles que B&B Italia, Vitra et Cassina. Installé à New York depuis 1980, il a enseigné à la Cooper Union de New York et à l'Institut d'architecture et d'études urbaines de Strasbourg. Certaines de ses créations sont exposées au MoMA de New York et au Victoria & Albert de Londres, entre autres musées et collections.

LUDWIG MIES VAN DER ROHE (Allemagne, 1886 - États-Unis, 1969) pour KNOLL. Fauteuil "Barcelona". Structure en acier chromé. Coussins de confort amples garnis de cuir cousu avec des boutons de couleur cognac. Revêtement inférieur avec sangles en cuir couleur cognac. Avec l'étiquette de l'éditeur Knoll. Littérature : C. & P. Fiell. 1000 chaises. Listées et photographiées à la page 172. Présentées dans leur emballage d'origine. Dimensions : 80 x 75 x 80 cm. Dimensions de l'emballage : 84 x 89 x 84 cm. La chaise Barcelona (modèle MR90) est un classique du design industriel du XXe siècle. Mies van der Rohe l'a créée, avec l'ottoman et la table d'appoint assortie, pour le pavillon allemand de l'exposition internationale de Barcelone de 1929, un bâtiment qui a également marqué l'architecture du siècle dernier. Les chaises ont été tellement admirées qu'elles ont servi de trône aux rois d'Espagne lorsqu'ils ont visité le pavillon de Barcelone. Il s'agissait de sièges dont la structure était entièrement en acier inoxydable poli et dont l'assise et le dossier étaient entièrement recouverts de peau de porc. Plus tard, en 1950, quelques ajustements seront apportés à la conception en vue d'une production en série. Van der Rohe a basé sa création, dans sa ligne personnelle de classicisme moderne, sur la "sella curulis", un type de siège utilisé par les magistrats romains dans l'Antiquité. D'autre part, l'assemblage visible du châssis et des coussins d'assise en tant qu'éléments séparés, ainsi que l'utilisation combinée de matériaux traditionnels et modernes, adaptés à leur fonction, révèlent de manière éloquente la vision personnelle de Mies en matière de style international. Aujourd'hui, la chaise Barcelona ainsi que l'ottoman et la table d'appoint assortis sont toujours produits par Knoll, l'entreprise qui a acheté la licence à l'architecte en 1953. Les modèles modernes sont fabriqués en deux configurations d'acier différentes et en plusieurs types de cuir de différentes couleurs. Des exemples de la chaise Barcelona sont aujourd'hui conservés dans d'importantes collections à travers le monde, notamment au MoMA de New York. Architecte et designer industriel, Mies van der Rohe a été formé par Bruno Paul et Peter Behrens, et a ouvert son propre studio à Berlin en 1912. Entre 1930 et 1933, il dirige le Bauhaus de Dessau, mais la situation politique en Allemagne le contraint peu après à émigrer aux États-Unis. Il y poursuit sa brillante carrière en enseignant à l'Illinois Technology Institute de Chicago. Au cours de sa carrière, il conçoit des bâtiments emblématiques, principalement en Allemagne et aux États-Unis, notamment ses gratte-ciel à New York et Chicago, le pavillon allemand de l'exposition internationale de Barcelone de 1929 et la Neue-Nationalgalerie de Berlin.

Fauteuil gainé de fine fleur de cuir beige sur piètement et structure métallique blanc.

ARNE JACOBSEN (Danemark, 1902 - 1971) pour FRITZ HANSEN. "Chaise Egg. Conçue en 1958-59 dans le cadre de la décoration intérieure de l'hôtel Royal Copenhagen. Fauteuil basculant et pivotant, revêtu à l'origine de cuir noir "Aura/classic", colonne centrale avec base carrée en aluminium. Fabriqué en Fritz Hansen 'Brown Label' 2015 avec étiquette ici, modèle 3316. Avec des signes mineurs d'usure. Littérature : C Thau / K. Vindum 'Arne Jacobsen' 1998 Mentionné p. 144, 432 reproduit p. 433, 438-439, 467, 471-472. Dimensions : 104/40 cm (hauteur). La chaise Egg a été conçue en 1958 par Arne Jacobsen pour l'hôtel Radisson SAS Royal de Copenhague et a été éditée par la firme danoise Fritz Hansen. Il est rapidement devenu un symbole du design moderne, apparaissant dans certaines scènes du film futuriste "2001 : l'Odyssée de l'espace". Parmi les autres créations d'Arne Jacobsen pour le SAS Royal, citons la "chaise Œuf", la "chaise Cygne", le "canapé Cygne", la "série 3300" et la "chaise Drop", des meubles avec lesquels Jacobsen a écrit l'histoire du design danois dans le monde entier. L'architecte danois a été l'un des pionniers de l'époque dans l'utilisation de nouvelles méthodes de conception de meubles, le fauteuil Egg en étant un exemple clair. Ce canapé emblématique se compose d'une coque monobloc concave en polyuréthane moulé, renforcée par de la fibre de verre et recouverte d'un élégant rembourrage. La coque est dotée d'un mécanisme d'inclinaison réglable, qui peut être adapté au poids de l'utilisateur. Le mécanisme d'inclinaison est en acier, tandis que la poignée de réglage est en acier inoxydable poli. Le résultat est un design distingué, pointu et unique, intemporel, qui résistera à l'épreuve du temps. Architecte et designer, Arne Jacobsen a étudié pendant quatre ans à l'école de construction de Copenhague, puis est entré à la faculté d'architecture de l'Académie royale des beaux-arts. Catherine's College à Oxford, l'hôtel SAS à Copenhague, le siège de la Banque nationale du Danemark à Copenhague et l'ambassade royale du Danemark à Londres. En tant que designer, il a créé des meubles qui sont devenus des classiques, notamment la chaise "Ant" (1951) et les chaises "Swan" et "Egg" conçues pour l'hôtel SAS. Il est également connu pour sa chaise 3107 de 1955, également connue sous le nom de "chaise numéro 7", vendue à plus de cinq millions d'exemplaires, aux côtés de Christine Keeler dans le portrait emblématique de Lewis Morley. Son autre contribution à la culture populaire dans les médias est sa coutellerie design, avec des cuillères pour les deux mains, qui a été choisie pour le film "2001 : l'Odyssée de l'espace" en raison de son aspect futuriste. La clé du succès de l'œuvre de Jacobsen réside dans son design élégant et essentiel, que l'on retrouve aujourd'hui dans des collections telles que le Victoria & Albert Museum de Londres et le MoMA de New York, entre autres. L'entreprise danoise Fritz Hansen, fondée en 1872, fabrique des meubles contemporains originaux, uniques, fonctionnels et innovants. Elle fabrique ses produits dans ses installations au nord de Copenhague, en étroite collaboration avec des designers et des architectes de renommée internationale. Sa collection comprend la chaise Egg et la chaise Swan, la chaise Series 7, la chaise Ant et la chaise Oxford du designer Arne Jacobsen, ainsi que des tables et des fauteuils conçus par les designers danois Piet Hein et Poul Kjaerholm.

Cassina / Vico Magistretti Salon “Maralunga” en tissu : un canapé à trois places, deux fauteuils et pose-pied.

JORGEN KASTHOLM (Danemark, 1931 - 2007) et PREBEN FABRICIUS (Danemark, 1931 - 1984) pour KILL INTERNATIONAL. Fauteuil avec tabouret modèle FK-85. Structure en acier. Revêtement en cuir noir. Fabriqué par Kill International, avec autocollant. Marques d'usage normales dues à l'âge. Dimensions : Fauteuil 94 x 75 x 85 cm. Hauteur d'assise 38 cm. Tabouret 37 x 60 x 50 cm. Le FK-85 a été créé par les designers Preben Fabricius et Jørgen Kastholm. Il se compose d'une structure légère en aluminium moulé, d'une assise, d'un dossier et d'accoudoirs recouverts de cuir. Son design sobre et élégant, avec des lignes simples, en fait un produit intemporel, mais qui capture en même temps tout l'esprit de l'époque. C'est un meuble qui réunit en un seul objet le design, la qualité des matériaux et la fonctionnalité. L'architecte et designer danois Jørgen Kastholm a commencé sa formation en tant que forgeron, mais l'a rapidement abandonnée pour se consacrer à la conception de meubles. Il a suivi les cours de Finn Juhl à l'école d'architecture d'intérieur de Copenhague. Il y rencontre également l'ébéniste Preben Fabricius, qui deviendra plus tard son associé. Les deux hommes partagent une même vision du design de meubles, basée sur le minimalisme et la qualité et inspirée par les créations de Charles Eames et de Mies van der Rohe. Ils cherchent à atteindre un idéal qui, par sa simplicité, serait intemporel. En 1961, ils créent ensemble un studio à Gentofte et, quatre ans plus tard, ils présentent leurs premières créations au salon du meuble Federicia, où ils attirent l'attention du fabricant de meubles allemand Alfred Kill. Ce dernier leur propose un contrat lucratif qui leur permet de travailler librement. Kastholm et Fabricius s'installent donc à Stuttgart avec leurs premiers modèles pour commencer la production dans l'usine de Kill. Peu après, ils font une percée internationale à la foire de Cologne de 1966, où ils présentent une série complète de meubles de maison et de bureau, élaborée à partir de dix de leurs dessins originaux. Leurs créations minimalistes, à la fois séduisantes et confortables, sont généralement des meubles en acier et en cuir. Les deux créateurs ont travaillé ensemble entre 1961 et 1968, une période de sept ans au cours de laquelle ils ont produit de nombreux modèles aujourd'hui considérés comme des classiques, tels que la Tulip Chair FK 6725, la Grasshopper FK 87 et le Scimitar. C'est également au cours de cette période que leurs meubles ont fait partie d'importantes expositions internationales, organisées dans des centres aussi prestigieux que le MOMA de New York (1967) ou le Musée d'Art Moderne de Paris (1967). Aujourd'hui, les créations de Kastholm et Fabricius sont exposées au MACBA de Barcelone, au MOMA de New York, au Musée d'Art Moderne de Paris, au Ringling Museum de Floride, au Musée d'Art de Brasilia, au Design Center de Stuttgart, à la Haus Industriform d'Essen, à la Neue Sammlung de Munich, à la Staatsgemäldesammlung Bayer de Munich, au Kunstindustrimuseum de Berlin, au Kunststofmuseum de Düsseldorf, au World Import Mart Museum et à l'History + Folkwa.

Fauteuil à la reine canné, en bois mouluré et sculpté, il repose sur quatre pieds cambrés en angle, la ceinture ornée d'un large fleuron et de feuilles d'acanthes. H.: 91 cm, L.: 64 cm, P.: 52,5 cm (Accident au cannage de l'assise, restaurations) Epoque Louis XV

MARCO ZANUSO (Milan, 1916 - 2001). Pour Arflex. Fauteuil "Martingala". Design 1954. Tapisserie en velours blanc. Dimensions : 82 x 80 x 76 cm. Le fauteuil Martingala a été conçu par Marco Zanuso en 1954 pour la société Arflex à l'occasion de la Xe Triennale de Milan qui s'est tenue la même année. Margingala a été le premier fauteuil entièrement déhoussable et a remporté la médaille d'or de la Xe Triennale de Milan. Il s'agit d'un design aux formes arrondies mais sinueuses et aux finitions courbes. La structure est allégée par les pieds tubulaires en forme de bambou, avec des bases en forme de boule. Le revêtement en velours blanc recouvre l'ensemble du meuble : dossier, accoudoirs, assise et ceinture. L'architecte et designer italien Marco Zanuso est l'auteur des complexes Olivetti de São Paulo et de Buenos Aires, dans lesquels il a utilisé des modules sphériques triangulaires recouverts d'une coque en béton. En tant que designer, il a créé des meubles tels que le fauteuil Fourline de 1964, une série de meubles pour enfants en plastique et en bois laqué, les tables Locarno et Mastro, ainsi que des postes de radio et de télévision et une grande variété de produits industriels. Professeur à l'École polytechnique de Milan, il a été nommé président de l'Association pour le design industriel en 1966. En 1994, il a reçu le prix San Carlo Borromeo pour l'ensemble de sa carrière.

Hein Salomonson - Hein Salomonson (1910-1994) 2 fauteuils avec tapisserie grise, accoudoirs en teck et base en métal noirci, design Hein Salomonson, excusé parAP originals, modèle 'AP60', Pays-Bas milieu du 20e siècle, hauteur du dossier 70 cm

Léonor Fini (1908-1996) Jeune femme au fauteuil - Conversation Deux lithographies. Signées. L'une justifiée épreuve d'artiste, la seconde numérotée 58/75. 75,5 x 55 cm chaque

MENILIO TARO (Italie). Paire de fauteuils "401". Edition Cinova 1970. Revêtement d'origine (8/9) en cuir noir. Piétement en palissandre, restauré. Pivotant. Dimensions : 84 x 93 x 90 cm. Paire de fauteuils modèle "401" du designer italien Menilio Taro, produits par Cinova en 1970. La structure en bois de rose est légèrement courbée et recouverte de cuir souple qui recouvre l'assise, le dossier et les accoudoirs. Il s'agit d'un fauteuil confortable à l'esthétique à la fois classique et moderne. Il repose sur une base en acier oxydable en forme de croix. C'est un fauteuil pivotant. La marque CInova a collaboré avec les plus grands designers italiens de l'époque, tels que Sergio Mazza et Verner Panton, De Carli.

Wassily - Chair - Design- Clubsessel B3 - Pendant - Design Marcel Breuer, Bauhaus, modèle Clubsessel B3, cette version probablement à la fin des années 1990, la signature du designer est gravée sur le dessous du cuir, cadre en tube d'acier, chromé brillant, revêtement en cuir de vachette blanc, traces d'âge partielles et minimes, H/SH chacun env. 73/42cm, L env. 79cm, la Wassily Chair originale est fabriquée à partir d'un tube d'acier spécial qui ne se déforme pas même en cas d'utilisation prolongée et qui garantit la stabilité, le chromage complexe et le revêtement en cuir spécialement traité indiquent également l'authenticité de ce classique du design, de plus, les capuchons de fermeture, par exemple, sont en métal et non en plastique, ce qui garantit la stabilité. Le fauteuil Wassily a été fabriqué industriellement par Thonet à partir de la fin des années 1920. Dans les années 1960, le fabricant de meubles italien Dino Gavini a acquis les licences, mais n'a produit le Wassily Chair qu'avec un succès mitigé. C'est également Gavini qui a donné au fauteuil club B 3 son nom actuel de Wassily Sessel pour des raisons de marketing, Dans la réédition actuelle, les tubes d'acier sont chromés et non pas nickelés comme à l'origine, le revêtement de la structure qui forme l'assise, le dossier et les accoudoirs était à l'origine réalisé en tissu, en toile ou en cuir et cousu avec le fil de fer - un fil de coton particulièrement résistant à la déchirure et à l'usure - qui était tout à fait nouveau à l'époque. Aujourd'hui, le Wassily Chair est fabriqué par Knoll International en tubes d'acier chromés brillants et avec un revêtement en cuir dans différentes versions.

PAIRE DE FAUTEUILS en bois exotique, les dossiers ornés de trois médaillons sculptés sur chaque côté de pivoines et prunus en léger relief, les accoudoirs soutenus par des caractères shou ("longévité") ; les pieds et ceintures soulignés de chauve-souris. (Restauration à l'appui-nuque de l'un). Viêt-Nam, vers 1900. A PAIR OF WOODEN ARMCHAIRS, VIETNAM, CA. 1900. DIM. 93 X 60,5 X 52 CM (36 5/8 X 23 13/16 X 20 1/2 IN.)

ARNE JACOBSEN (Danemark, 1902 - 1971) pour FRITZ HANSEN. "Chaise de cygne". Conçue en 1957-1958 dans le cadre de la décoration intérieure de l'hôtel Royal à Copenhague. Fauteuil recouvert de cuir couleur cappucion, colonne centrale pivotante avec base carrée en aluminium, modèle 3320. Fabriqué par Fritz Hansen en 2010, 'Brown Label'. Avec étiquette. Avec quelques marques d'usage. Dimensions : 78 x 73 x 63 cm. 40 cm. (hauteur du siège). La chaise Swan a été conçue en 1958 par Arne Jacobsen pour l'hôtel Radisson SAS Royal de Copenhague et a été éditée par l'entreprise danoise Fritz Hansen. Elle est rapidement devenue un symbole du design moderne. Parmi les autres créations d'Arne Jacobsen pour le SAS Royal, on peut citer le "Egg Chair", le "Swan Chair", le "Swan Sofa", la "Series 3300" et le "Drop Chair", des meubles avec lesquels Jacobsen a écrit l'histoire du design danois dans le monde entier. Architecte et designer, Arne Jacobsen a étudié pendant quatre ans à l'école de construction de Copenhague, puis est entré à la faculté d'architecture de l'Académie royale des beaux-arts. Catherine's College à Oxford, l'hôtel SAS à Copenhague, le siège de la Banque nationale du Danemark à Copenhague et l'ambassade royale du Danemark à Londres. En tant que designer, il a créé des meubles qui sont devenus des classiques, notamment la chaise "Ant" (1951) et les chaises "Swan" et "Egg" conçues pour l'hôtel SAS. Il est également connu pour sa chaise 3107 de 1955, également connue sous le nom de "chaise numéro 7", vendue à plus de cinq millions d'exemplaires, aux côtés de Christine Keeler dans le portrait emblématique de Lewis Morley. Son autre contribution à la culture populaire dans les médias est sa coutellerie design, avec des cuillères pour les deux mains, qui a été choisie pour le film "2001 : l'Odyssée de l'espace" en raison de son aspect futuriste. La clé du succès de l'œuvre de Jacobsen réside dans son design élégant et essentiel, que l'on retrouve aujourd'hui dans des collections telles que le Victoria & Albert Museum de Londres et le MoMA de New York, entre autres. La société danoise Fritz Hansen, fondée en 1872, fabrique des meubles de design contemporain originaux, uniques, fonctionnels et innovants. Elle fabrique ses produits dans ses installations du nord de Copenhague, en étroite collaboration avec des designers et des architectes de renommée internationale. Sa collection comprend la chaise Egg et la chaise Swan, la chaise Series 7, la chaise Ant et la chaise Oxford du designer Arne Jacobsen, ainsi que des tables et des fauteuils conçus par les designers danois Piet Hein et Poul Kjaerholm.

ARNE JACOBSEN (Danemark, 1902 - 1971) pour FRITZ HANSEN. Table basse modèle 3513. Plateau en placage de bois de rose, structure en aluminium, base tripode à tige profilée. Modèle ancien. Fabriqué par Fritz Hansen. Légers signes d'usure dus à l'utilisation et à l'âge. Plateau remis à neuf. Dimensions : 47,5 cm (hauteur) x 110 cm (diamètre). Table basse ronde au design strictement contemporain, avec un plateau en palissandre brésilien à grain foncé et des pieds en aluminium qui s'étendent pour former une base en étoile et se rejoignent en un axe central. Architecte et designer, Arne Jacobsen a étudié pendant quatre ans à l'école de construction de Copenhague, puis est entré à la faculté d'architecture de l'Académie royale des beaux-arts. Catherine's College à Oxford, l'hôtel SAS à Copenhague, le siège de la Banque nationale du Danemark à Copenhague et l'ambassade royale du Danemark à Londres. En tant que designer, il a créé des meubles qui sont devenus des classiques, notamment la chaise "Ant" (1951) et les chaises "Swan" et "Egg" conçues pour l'hôtel SAS. Il est également connu pour sa chaise 3107 de 1955, également connue sous le nom de "chaise numéro 7", vendue à plus de cinq millions d'exemplaires, aux côtés de Christine Keeler dans le portrait emblématique de Lewis Morley. Son autre contribution à la culture populaire dans les médias est sa coutellerie design, avec des cuillères pour les deux mains, qui a été choisie pour le film "2001 : l'Odyssée de l'espace" en raison de son aspect futuriste. La clé du succès de l'œuvre de Jacobsen réside dans son design élégant et essentiel, que l'on retrouve aujourd'hui dans des collections telles que le Victoria & Albert Museum de Londres et le MoMA de New York, entre autres. La société danoise Fritz Hansen, fondée en 1872, fabrique des meubles de design contemporain originaux, uniques, fonctionnels et innovants. Elle fabrique ses produits dans ses installations du nord de Copenhague, en étroite collaboration avec des designers et des architectes de renommée internationale. Sa collection comprend la chaise Egg et la chaise Swan, la chaise Series 7, la chaise Ant et la chaise Oxford du designer Arne Jacobsen, ainsi que des tables et des fauteuils conçus par les designers danois Piet Hein et Poul Kjaerholm.

ARNE JACOBSEN (Danemark, 1902 - 1971) pour FRITZ HANSEN. Fauteuil cygne, modèle 3320. Cuir brun rougeâtre, pieds pivotants à quatre branches en aluminium, avec mécanisme de rappel. Fabriqué et étiqueté par Fritz Hansen, 2006. Étiquette rouge. Présente des signes d'utilisation et de légères rayures typiques du passage du temps. Dimensions : 77 x 75 x 65 cm. La chaise Swan a été conçue en 1958 par Arne Jacobsen pour l'hôtel Radisson SAS Royal de Copenhague et a été éditée par l'entreprise danoise Fritz Hansen. Elle est rapidement devenue un symbole du design moderne. Parmi les autres créations d'Arne Jacobsen pour le SAS Royal, citons la "Chaise Œuf", la "Chaise Cygne", le "Canapé Cygne", la "Série 3300" et la "Chaise Drop", des meubles avec lesquels Jacobsen a écrit l'histoire du design danois dans le monde entier. Architecte et designer, Arne Jacobsen a étudié pendant quatre ans à l'école de construction de Copenhague, puis est entré à la faculté d'architecture de l'Académie royale des beaux-arts. Parmi ses œuvres architecturales les plus remarquables figurent le St. Catherine's College à Oxford, l'hôtel SAS à Copenhague, le siège de la Banque nationale du Danemark dans la même ville et l'ambassade royale du Danemark à Londres. En tant que designer, il a créé des meubles qui sont devenus des classiques, notamment la chaise "Ant" (1951) et les chaises "Swan" et "Egg" conçues pour l'hôtel SAS. Il est également connu pour sa chaise modèle 3107 de 1955, également appelée "Chair number 7", vendue à plus de cinq millions d'exemplaires, aux côtés de Christine Keeler dans le portrait emblématique de Lewis Morley. Son autre contribution à la culture populaire dans les médias est sa coutellerie design, avec des cuillères pour les deux mains, qui ont été choisies pour le film "2001 : l'Odyssée de l'espace" pour leur aspect futuriste. La clé du succès de l'œuvre de Jacobsen réside dans son design élégant et essentiel, que l'on retrouve aujourd'hui dans des collections telles que celles du Victoria & Albert Museum de Londres ou du MoMA de New York, entre autres. L'entreprise danoise Fritz Hansen, fondée en 1872, fabrique des meubles de design contemporain originaux, uniques, fonctionnels et innovants. Elle fabrique ses produits dans ses installations du nord de Copenhague, en étroite collaboration avec des designers et des architectes de renommée internationale. Sa collection comprend la chaise Egg et la chaise Swan, la chaise Series 7, la chaise Ant et la chaise Oxford du designer Arne Jacobsen, ainsi que des tables et des fauteuils conçus par les designers danois Piet Hein et Poul Kjaerholm.

CHARLES EAMES (USA, 1907 - 1978) ET RAY EAMES (USA, 1912 - 1988) pour VITRA. Fauteuil de bureau à dossier haut, modèle EA-119. Réglable en hauteur et avec fonction d'inclinaison. Revêtement original en cuir noir, dossier en hopsak noir, accoudoirs et base à cinq branches en aluminium clomé, avec roulettes. Conçu en 1958. Légères traces d'usure. Dimensions : 102/115 x 58 x 58 cm ; 43/56 cm. (hauteur du siège). Charles et Ray Eames, couple marié et couple d'artistes, ont travaillé dans les domaines du design industriel et graphique, des beaux-arts et du cinéma, et sont à l'origine de nombreuses créations devenues des classiques du XXe siècle. Charles Eames a étudié l'architecture pendant deux ans à l'université de Washington, puis a commencé sa carrière en travaillant dans un studio sur des projets de logements résidentiels. En 1938, il s'installe à Cranbrook, dans le Michigan, pour poursuivre ses études d'architecture et de design à l'Académie d'art de la ville. Il y enseignera par la suite, à la tête du département de design industriel. Avec Eero Saarinen, le fils de son professeur Eliel Saarinen, il conçoit le trophée de l'Organic Design Award, décerné par le Museum of Modern Art de New York. En 1941, après avoir divorcé de sa première femme, il épouse son collègue de Cranbrook, Ray Kaiser. Ils s'installent à Los Angeles, où ils resteront jusqu'à la fin de leur vie. À la fin des années 1940, Ray et Charles conçoivent ensemble leur maison, connue sous le nom de "Eames House", aujourd'hui considérée comme un chef-d'œuvre de l'architecture moderne. Dans les années 1950, le couple a continué à travailler dans le domaine de l'architecture et du design de mobilier, faisant œuvre de pionnier dans l'utilisation de nouvelles techniques et de nouveaux matériaux, tels que la fibre de verre et la résine plastique, pour la fabrication de chaises. Ils sont actuellement représentés au Design Museum de Londres et au MoMA de New York, entre autres.

CHINE. Paire de fauteuils en bois sculpté, le dossier à décor ajouré d'une chauve-souris retenant dans sa gueule un médaillon orné d'un idéogramme chinois, la ceinture à décor de dragons stylisés et idéogrammes dans des médaillons, l'assise cannée (accidents et restaurations). Seconde moitié du XIXe siècle. Haut. : 75 cm - Larg. : 70 cm - Prof. : 51,5 cm

GERARD VAN DEN BERG (Pays-Bas, 1947) pour MONTIS. Ensemble de six fauteuils "Fellini", design 1999. Cuir couleur camel. Structure en bois. Dossiers rabattables. Avec des marques d'utilisation. Dimensions : 84 x 57 x 56 cm. Le modèle Fellini reflète les formes simples mais suggestives et incomparables de Gerard van den Berg. L'assise, le dossier et les accoudoirs sont recouverts d'un revêtement de couleur camel et les pieds rectangulaires élancés sont visibles. La solidité des sièges contraste avec la légèreté des pieds, reflétant l'innovation et l'avant-garde auxquelles s'est exposé le designer néerlandais. Gerard Van der Berg a ouvert la voie à une renaissance du design néerlandais, devenant une figure importante de la promotion du mobilier néerlandais à l'étranger. Formé à la construction et à la conception de meubles dans une école technique, il a fondé dans les années 1970, avec son frère, l'entreprise de meubles rembourrés Montis, qui a rapidement acquis une renommée internationale. Son succès n'a pas empêché M. van den Berg de quitter Montis au début des années 1990. Tout au long de sa carrière, il a reçu de nombreux prix et récompenses et travaille pour des entreprises internationales de premier plan. Outre le mobilier, il conçoit également des lampes et travaille dans le domaine de la décoration d'intérieur.

SALON DE STYLE LOUIS XV en bois naturel sculpté dans l’esprit rocaille à coquilles et motifs feuillagés. Il comprend un petit canapé, 2 fauteuils et une chaise. Joliment recouvert.

GIO PONTI - Fauteuil pour l'ameublement de l'Hôtel Royal à Naples. Bois de noyer tourné, tissu d'ameublement. Production Cassina, vers 1956 99x70x84 cm FAUTEUIL DE G. PONTI I. de Guttry, M. P. Maino, Il mobile italiano degli anni '40 e '50, Laterza, 1992, p. 151. Bon état général. Petites lignes, légères rayures, signes normaux d'usure. Tissu remplacé au fil du temps. Légères marques sur le tissu. Rembourrage à réviser.

Paire de fauteuils / chauffeuses vintage

Paire de fauteuils cannés en hêtre teinté, à dossier plat, à décor de coquille et feuillages reposant sur des pieds en rouleau réunis par une entretoise; (petits accidents et restaurations). Epoque Régence. H: 92 cm, L: 62 cm

Paire de fauteuils. France, vers 1980. Structure en bois. Revêtement en cuir rouge. Côtés en plexiglas. Patine et petite tache de décoloration. Dimensions : 61 x 73 x 81 cm ; assise de 41 cm. La combinaison inhabituelle de matériaux dans cette paire de fauteuils est caractéristique du design des années 1980. Ils se composent d'une structure en bois et d'un revêtement en cuir rouge de couleur rouille, avec une assise et un dossier rembourrés. Les côtés en plexiglas transparent soutiennent les accoudoirs, également en cuir. Il présente une petite décoloration.

Paire de fauteuils centraux en bois satiné, Piémont, époque Charles X lignes ondulées, incrustation en amarante de rinceaux et de motifs végétaux stylisés ; dosseret culminant dans une cimaise sculptée de rinceaux ; pieds antérieurs à section carrée, les postérieurs à ligne fuyante. Recouvert de velours vert avec des motifs animaliers en forme de losange, cm. 95x59x100

SVEN IVAR DYSTHE (Oslo, 1931-2020) pour Fora Form. Ensemble de 2 chaises Planet. ca. 1965. Piétement pivotant en acier chromé et bois teinté. Rembourrage en laine. Avec étiquette de l'éditeur. Dimensions : 75 x 75 x 64 cm. Ce fauteuil pivotant a été conçu par Sven Ivar Dysthe au milieu des années soixante. La forme hémisphérique enveloppante offre une expérience d'assise unique. Elle répond à un design polyvalent qui s'adapte à la plupart des environnements. La chaise a été fabriquée par la société norvégienne Fora Form. Sven Ivar Dysthe est un designer norvégien qui a reçu le prix Jakob de Norsk Form en 1986. Il a notamment conçu le fauteuil 1001, 1960, et la chaise Laminette, 1964.

Canapé et paire de fauteuils en bois doré, dossier du XIXe siècle culminant dans une cimaise caractérisée par un motif sculpté et ajouré de feuilles et de fleurs, le canapé cm. 123x226x55 (quelques défauts)

ARNE JACOBSEN (Danemark, 1902 - 1971) pour FRITZ HANSEN. Ensemble de six fauteuils "Série 7", modèle 3107. Rembourrés à nouveau en cuir d'analine couleur cognac, structure en tube d'acier chromé. Coque en contreplaqué moulé et structure en tube d'acier chromé. Produit par Fritz Hansen. Fraîchement retapissé par un tapissier professionnel. Présente de petits signes d'usure. Dimensions : 76 cm de hauteur ; 46,5 cm (hauteur de l'assise). Le cuir aniline est fabriqué à partir de peaux non tannées. La peau présente une surface nue entièrement naturelle sur laquelle toutes les marques naturelles sont visibles. Cela permet de mettre en valeur le caractère de la peau. Le cuir est pleine fleur, ce qui signifie que la structure naturelle de la surface est préservée. Le cuir aniline évolue au fil du temps en fonction de l'utilisation et de l'exposition à la lumière et acquiert rapidement une patine naturelle. La chaise 3207 est l'évolution de la chaise FH 3107, mais avec des accoudoirs. Le modèle 3107, conçu en 1955 par Arne Jacobsen et appartenant à la série 7, est de loin la chaise la plus vendue de l'histoire de la société Fritz Hansen, et peut-être aussi de l'histoire du mobilier. L'assise moulée est une évolution de celle de la chaise Fourmi, un modèle antérieur du même créateur, et sa structure en stratifié représente l'apogée de cette technique de construction. En fait, le visionnaire Jacobsen a pleinement exploité les possibilités du stratifié pour atteindre la perfection dans une forme emblématique. Architecte et designer, Arne Jacobsen a étudié quatre ans à l'école de construction de Copenhague, avant d'entrer à la faculté d'architecture de l'Académie royale des beaux-arts. Parmi ses œuvres architecturales les plus remarquables figurent le St. Catherine's College à Oxford, l'hôtel SAS à Copenhague, le siège de la Banque nationale du Danemark dans la même ville et l'ambassade royale du Danemark à Londres. En tant que designer, il a créé des meubles qui sont devenus des classiques, notamment la chaise "Ant" (1951) et les chaises "Swan" et "Egg" conçues pour l'hôtel SAS. Il est également connu pour sa chaise modèle 3107 de 1955, également appelée "Chair number 7", vendue à plus de cinq millions d'exemplaires, aux côtés de Christine Keeler dans le portrait emblématique de Lewis Morley. Son autre contribution à la culture populaire dans les médias est sa coutellerie design, avec des cuillères pour les deux mains, qui ont été choisies pour le film "2001 : l'Odyssée de l'espace" pour leur aspect futuriste. La clé du succès des œuvres de Jacobsen se trouve dans son design élégant et essentiel, et nous pouvons actuellement les trouver dans des collections telles que celles du Victoria & Albert Museum de Londres ou du MoMA de New York, parmi beaucoup d'autres. L'entreprise danoise Fritz Hansen, fondée en 1872, fabrique des meubles de design contemporain originaux, uniques, fonctionnels et innovants. Elle fabrique ses produits dans ses installations au nord de Copenhague, créant chaque pièce en étroite collaboration avec des designers et des architectes de renommée internationale. Parmi sa collection se distinguent : le fauteuil EggChair et le fauteuil Swan, la chaise Series 7, la chaise Ant ou la chaise Oxford du designer Arne Jacobsen, ainsi que les tables et les fauteuils conçus par les Danois PietHein et PoulKjaerholm.

Maison Gouffé Paire de fauteuils cannés à dossier cabriolet en bois naturel mouluré et sculpté reposant sur quatre pieds fuselés à cannelure rudentées Style Transition Maison Gouffe (Editeur XXe) H 95 x L 60 x P 57 cm Galette de velours bleu (usures)

PAUL TUTTLE (Missouri, États-Unis, 1934 - Californie, États-Unis, 2002) pour Strässle International. Fauteuil à bascule "Nonna", années 1970. Tubes chromés, bois courbé ébonisé, toile beige et peau de vache suisse. L'assise et le dossier sont constitués d'une toile épaisse fixée au châssis par une grande boucle et d'une sangle à laquelle est cousue de la peau de vache. Le chrome est brillant et exempt de piqûres et le cadre en bois courbé noir ébonisé ne présente pas d'échardes. Le revêtement en cuir épais est doux, usé et sans déchirures. L'ensemble est en très bon état, avec une usure appréciable sur les images, qui n'interfère pas avec la vue d'ensemble de l'ensemble. Dimensions : 100 x 90 x 55 cm ; 40 cm (hauteur du siège). Ce meuble emblématique est l'incarnation du design moderne du milieu du siècle, avec des lignes épurées, des courbes douces et une structure classique en bois laqué noir, aussi durable qu'élégante. Paul Tuttle était un designer d'intérieur et de mobilier américain connu pour ses meubles modernes et épurés. Il combinait des matériaux tels que le cuir, le métal, le chrome et le verre. Il a commencé dans les années 1950 avec son mentor Alvin Lustig, dont il s'est inspiré. Dans son travail, il a toujours recherché la forme la plus pure de la fonction.

GUSTAVE SERRURIER BOVY (1858-1910) Ensemble composé d'une paire de fauteuils et d'une paire de chaises en chêne, 1897 Assises garnies de paille. Set bestaande uit een paar eikenhouten fauteuils en een paar eikenhouten stoelen, 1897. Set consisting of a pair of oak armchairs and a pair of oak chairs, 1897. Fauteuils: H.96 cm L.57 cm P.47 cm Chaises: H.92 cm L.44 cm P.44 cm Footnotes: Bibliographie: François Bigot du Mesnil du Buisson et Etienne du Mesnil du Buisson, Serrurier-Bovy : un créateur précurseur 1858 - 1910, Paris, 2008, variante p. 112. This lot is subject to the following lot symbols: * * TVA sur les articles importés à un taux préférentiel sur le prix d'adjudication et au taux en vigueur sur la Commission d'achat. Merci de prendre contact avec le département ou les transporteurs que nous recommandons pour plus d'information. VAT on imported items at a reduced rate on hammer price and the prevailing rate on buyer's premium. Please speak to the Department or our recommended shippers for further information. BTW op ingevoerde goederen tegen het verlaagd tarief op de hamerprijs en het geldende tarief op de aankoopprovisie. Neem gerust contact op met het bevoegde departement of onze aanbevolen transporteurs voor verdere informatie. For further information on this lot please visit Bonhams.com

Dans le goût de la Maison Jansen Quatre fauteuils à dossier droit et deux chaises en bois naturel mouluré et sculpté de fleurettes reposant sur quatre pieds cambrés Style Louis XV Dimensions fauteuils H 93 x L 66 x P 46 cm Dimensions chaises H 90 x L 54 x P 46 cm garniture de tissus beige à motifs floral

Canapé et paire de fauteuils en cuir marron tufté le canapé : cm. 92x225x92 ; les fauteuils : cm. 91x93x92

Fauteuil à haut dossier à oreilles d'époque Louis XV en noyer mouluré et sculpté. Traverse à motif de coquille. (garniture de velours usée). Hauteur du dossier : 114 cm.

Cor Bontenbal - Cor Bontenbal 2 fauteuils en bois de rose avec tapisserie rouge, design Cor Bontenbal, exécuté par Fristho Franeker, modèle 'Impala', Pays-Bas, année de design 1962, hauteur du dossier 93 cm

GIO PONTI - Paire de fauteuils. Cerisier massif, tissu d'ameublement. Provenance Casa G., province de Turin, années 1930. Archives Gio Ponti. 96x71x89 cm PAIRE DE FAUTEUILS DE G. PONTI Bon état général. Rayures et signes d'usure. Tissu remplacé au fil du temps en état vintage. Tissu remplacé au fil du temps, avec des auréoles et de petites déchirures. Sellerie à ressorts et ceintures de sécurité à ressorts horizontaux en bon état.

BEAU SALON EN ACAJOU, 19E SIÈCLE De ligne directoire, à appliques de bronze doré de palmettes, guirlandes et motifs végétaux. Accotoirs plats avec montants en bois doré à delphinium, pieds avant en sabre. Composé d'un canapé et de deux fauteuils. Dimensions : canapé 100 x 124 x 50 cm. ORIGINE Collection privée romaine

ARNE JACOBSEN (Danemark, 1902 - 1971) pour FRITZ HANSEN. Ensemble de six chaises "Syveren", modèle 3207, design 1955. Coque en contreplaqué moulé, structure en acier tubulaire chromé. Recouvert de cuir noir aniline sur la coque et les accoudoirs. Semblent avoir été retapissées par des professionnels. Dimensions : 76/44,5 cm (hauteur). Le cuir aniline est fabriqué à partir de peaux brutes. Le cuir présente une surface nue entièrement naturelle, où toutes les marques naturelles sont visibles. Cela permet de faire ressortir le caractère du cuir. Le cuir est pleine fleur, ce qui signifie que la structure naturelle de la surface est préservée. Le cuir aniline évolue au fil du temps avec l'utilisation et l'exposition à la lumière et acquiert rapidement une patine naturelle. La chaise Syveren 3107, conçue en 1955 par Arne Jacobsen et appartenant à la série 7, est de loin la chaise la plus vendue dans l'histoire de la société Fritz Hansen, et peut-être aussi dans l'histoire du mobilier. L'assise moulée est une évolution de la chaise Fourmi, un modèle antérieur du même créateur, et sa structure stratifiée représente l'apogée de cette technique de construction. En fait, le visionnaire Jacobsen a exploité au maximum les possibilités du stratifié pour atteindre la perfection d'une forme emblématique. Architecte et designer, Arne Jacobsen a étudié pendant quatre ans à l'école de construction de Copenhague, puis est entré à la faculté d'architecture de l'Académie royale des beaux-arts. Catherine's College à Oxford, l'hôtel SAS à Copenhague, le siège de la Banque nationale du Danemark à Copenhague et l'ambassade royale du Danemark à Londres. En tant que designer, il a créé des meubles qui sont devenus des classiques, notamment la chaise "Ant" (1951) et les chaises "Swan" et "Egg" conçues pour l'hôtel SAS. Il est également connu pour sa chaise 3107 de 1955, également connue sous le nom de "chaise numéro 7", vendue à plus de cinq millions d'exemplaires, aux côtés de Christine Keeler dans le portrait emblématique de Lewis Morley. Son autre contribution à la culture populaire dans les médias est sa coutellerie design, avec des cuillères pour les deux mains, qui a été choisie pour le film "2001 : l'Odyssée de l'espace" en raison de son aspect futuriste. La clé du succès de l'œuvre de Jacobsen réside dans son design élégant et essentiel, que l'on retrouve aujourd'hui dans des collections telles que le Victoria & Albert Museum de Londres et le MoMA de New York, entre autres. L'entreprise danoise Fritz Hansen, fondée en 1872, fabrique des meubles contemporains originaux, uniques, fonctionnels et innovants. Elle fabrique ses produits dans ses installations au nord de Copenhague, en étroite collaboration avec des designers et des architectes de renommée internationale. Sa collection comprend les fauteuils EggChair et Swan, la chaise Series 7, la chaise Ant et la chaise Oxford du designer Arne Jacobsen, ainsi que des tables et des fauteuils conçus par les designers danois PietHein et Poul Kjaerholm.

2 fauteuils en métal avec accoudoirs en teck, Pays-Bas, milieu du 20e siècle, dossier de 80 cm de haut (tapisserie usée)

CORRADO CORRADI DELL'ACQUA - Quatre fauteuils et un pouf mod. Angolo. Bois tourné et laqué, tissu d'ameublement. Production Azucena, années 1960. cm 70x83x77 pour chaque élément ; cm 37x60x60 QUATRE FAUTEUILS ET UN OTTOMAN DE C. CORRADI DALL'ACQUA Catalogue de production Azucena. Très bon état général. Légers signes d'usure dus à l'utilisation quotidienne. Le tissu et la sellerie d'origine sont en très bon état avec de très légères marques et des points d'usure plus importants. Petite déchirure sur le dossier d'un des sièges.

Olivier de Schrijver / Ecole belge (1958) Deux fauteuils “King Louis” en fourrure synthétique noire et bois massif teinté noir, avec accoudoirs. Numérotés 9/240 et 10/240. Signés.

FRATELLI REGUITTI - Suite de quatre fauteuils Structure géométrique en bois verni, assise et dossier recouverts de skaï blanc Étiquettes de l'éditeur Haut. 69 cm - Larg. 52 cm - Prof. 52 cm 27 3/16 x 20 1/2 x 20 1/2 in. (Quelques taches sur le skaï, rayures d'usage, piètement d'un fauteuil usé)

ARNE JACOBSEN (Danemark, 1902 - 1971) pour FRITZ HANSEN. Fauteuil de bureau Oxford à dossier bas, revêtement en cuir brun foncé, structure et accoudoirs chromés, sur base pivotante à cinq branches avec roulettes. Réglable en hauteur et avec fonction de basculement. Étiquette marron. Fabriqué par Fritz Hansen. Avec certificat. En bon état. Dimensions : 88/104 x 60 x 56 cm. 44-60 cm. (hauteur du siège). Il s'agit d'un design minimaliste, avec une structure réduite à son essence, fonctionnelle et en même temps élégante pour sa combinaison harmonieuse de lignes droites et de courbes douces. Le design original de la chaise Oxford a été créé par Jacobsen pour les professeurs du St. Catherine's College, à Oxford, en 1965. Architecte et designer, Arne Jacobsen a étudié pendant quatre ans à l'école de construction de Copenhague, puis est entré à la faculté d'architecture de l'Académie royale des beaux-arts. Catherine's College à Oxford, l'hôtel SAS à Copenhague, le quartier général de l'armée nationale danoise dans la même ville et l'ambassade royale du Danemark à Londres comptent parmi ses œuvres architecturales les plus remarquables. En tant que designer, il a créé des meubles qui sont devenus des classiques, notamment la chaise "Ant" (1951) et les chaises "Swan" et "Egg" conçues pour l'hôtel SAS. Il est également connu pour sa chaise modèle 3107 de 1955, également appelée "Chair number 7", vendue à plus de cinq millions d'exemplaires, aux côtés de Christine Keeler dans le portrait emblématique de Lewis Morley. Son autre contribution à la culture populaire dans les médias est sa coutellerie design, avec des cuillères pour les deux mains, qui ont été choisies pour le film "2001 : l'Odyssée de l'espace" pour leur aspect futuriste. La clé du succès de l'œuvre de Jacobsen réside dans son design élégant et essentiel, que l'on retrouve aujourd'hui dans des collections telles que celles du Victoria & Albert Museum de Londres ou du MoMA de New York, entre autres.

Paire de fauteuils en bois peint et assise en cuir. Style Louis XV Paar beschilderde houten fauteuils met leren zittingen. Lodewijk XV stijl. Pair of painted wood armchairs with leather seats. Louis XV style. H.106 cm L.72 cm P.57 cm Footnotes: Provenance : Ancienne boutique Delvaux. For further information on this lot please visit Bonhams.com