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Tableaux anciens

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Hendrik AERTS (1565/1575?1603) Palais architecturé avec Saint Paul à Athènes Toile, signée en bas a gauche sur la base d'une colonne : Hendrik Aerts et daté 1600 (Restaurations anciennes.) Haut. : 112 cm ; Larg. : 170 cm L'inscription sur le socle à droite, en Grec, signifie " Dieux inconnus " (Actes 17,23). La scène représentée est l'épisode de Paul à Athènes raconté dans les Actes des Apôtres, au chapitre 17, versets 16 à 34, dans lequel l'apôtre proclame l'Evangile devant l'Aréopage en faisant référence à un autel dédié " aux dieux inconnus ". Bien que peu d'éléments sur la vie de Hendrik Aerts nous soient parvenus, on sait que l'artiste, qui fut élève de Hans Vredeman de Vries, accompagna celui-ci à la cour de Rodolphe II à Prague. Il travailla toute sa vie à perpétuer le style initié par Vredeman de Vries qui contribua largement au renouvellement du répertoire des formes entre 1560 et 1600. Ses vues fantastiques de palais architecturés, aux perspectives multiples, témoignent de l'extrême raffinement en vogue dans les Pays-Bas du nord dans la seconde moitié du XVIe siècle. Elles ouvrirent la voie à de nombreux artistes tels Pieter Neefs, Dirk Van Delen ou Daniel de Blieck. On pourra comparer notre tableau avec celui passé en vente à Vienne (dorotheum) le 25 avril 2017, n° 30 (panneau 65 x 89cm) le Rijksmuseum d'Amsterdam conserve également un tableau similaire, daté 1602 (toile 93 x 127,5 cm). Bibliographie en rapport : B.M. Vermet, Architectuurschilders in Dantzig, Hendrik Aerts en Hans en Paul Vredeman de Vries, in Gentse Bijdragen tot de Kunstgescheinedis en Oudheidkunde, 31, 1996, pp. 37-38. H. Borggrefe et al. Tussen Stadspaleizen en Luchtkatelen, Hans Vredeman de Vries en de Renaissance, Ghent Amsterdam 2002, p 340.

Estim. 20 000 - 30 000 EUR

Scuola di Praga/Rudolfina del XVI/XVII secolo - École de Prague/Rudolfine des XVIe et XVIIe siècles Vénus et Cupidon Huile sur toile 121 x 82 cm L'œuvre représente un témoignage prestigieux de l'art Rudolfina avec des réminiscences évidentes de la Renaissance italienne et du maniérisme, en particulier de l'art vénitien du Titien et de ses sujets de nus féminins. Bien que l'on soit en pleine Contre-Réforme de l'Église catholique, la sensualité est un thème très récurrent dans la sphère rudolfinienne, où l'esprit de la Renaissance perdure, exploré picturalement par les artistes les plus renommés du cénacle pragois tels que Hans von Aachen, Daniel Froschl, Matthaus Gundelach, Joseph Heintz, Dirck de Quade van Ravesteyn et Bartholomaus Spranger. À la mort de Maximilien en 1576, Rodolphe II succède au trône des Habsbourg. Éduqué en Espagne, homme raffiné et cultivé, de caractère timide et solitaire, il constitue l'une des plus importantes galeries de tableaux de son époque. En 1583, il déplace la capitale du royaume de Vienne à Prague où il s'entoure de prestigieux maîtres du maniérisme nordique. Au Château de Prague, Bartholomeus Spranger est à l'apogée de son prestige vers 1590. Au cours des deux décennies suivantes, il domine, avec Hans van Aachen et Joseph Heintz, la scène de cette cour qui devient, avec Fontainebleau et Augsbourg, l'un des sièges les plus importants du maniérisme européen. En 1612, à la mort de Rodolphe II, la cour se vide des artistes et des savants qui y ont survécu et, après plus d'un quart de siècle, à la mort du souverain, une époque s'achève définitivement. École de Prague/Rudolfina des XVIe et XVIIe siècles Vénus et Cupidon Huile sur toile 121 x 82 cm Cette œuvre représente un témoignage prestigieux de l'art rudolfien, avec des réminiscences évidentes de la Renaissance italienne et du maniérisme, en particulier de l'art vénitien du Titien et de ses sujets de nus féminins. Malgré la Contre-Réforme de l'Église catholique, la sensualité est un thème très récurrent dans la sphère rudolfienne, où l'esprit de la Renaissance est toujours présent, exploré picturalement par les artistes les plus renommés du cénacle pragois tels que Hans von Aachen, Daniel Froschl, Matthaus Gundelach, Joseph Heintz, Dirck de Quade van Ravesteyn et Bartholomaus Spranger.

Estim. 3 000 - 5 000 EUR

Leandro Da Ponte, detto Bassano (Bassano del Grappa 1557 - Venezia 1622) - Leandro Da Ponte, dit Bassano (Bassano del Grappa 1557 - Venise 1622) Départ d'Abraham pour le pays de Canaan Huile sur toile 49 x 69 cm Il est très intéressant, à des fins d'attribution, de noter que notre toile n'est pas une copie fidèle de l'original de Jacopo Bassano, conservé à la Gemäldegalerie de Berlin. Nous constatons des variations dans la disposition des animaux, la dinanderie, ainsi que le remplacement de la figure féminine dans le coin inférieur droit par l'image d'une servante. Ces observations indiquent l'accès aux dessins de Jacopo et la capacité de les réviser graphiquement. En outre, en observant la technique picturale caractérisée par de larges fonds de couleur maigre, la lumière diffuse et peu incidente sur les personnes, les animaux et les choses, on entrevoit toutes les particularités expressives de Leandro Bassano, à qui l'œuvre est attribuée. Après une première formation dans la famille, il devient le collaborateur de Jacopo dès 1575. Après un premier séjour en 1577, il s'installe à Venise à partir de 1588 et y reste jusqu'à sa mort en 1622. Dans la lagune, il a eu beaucoup de chance et a vécu en faisant étalage de ses possibilités économiques. Sur le plan pictural, après une première période d'adhésion à la manière de son père, il s'éloigne du style familial traditionnel et adopte une peinture aux surfaces chromatiques calmes, aux sujets compacts et plats et à la luminosité diffuse. Il fut un excellent portraitiste, probablement grâce aux études de Passarotti et de Porbus, obtenant des résultats similaires à ceux de Moroni en termes de qualité expressive et d'introspection psychologique. Son bagage culturel, outre une connaissance approfondie de la peinture vénitienne du XVIe siècle, est constitué par l'intérêt porté au maniérisme de Federico Zuccari et à la peinture flamande d'Abraham Bloemaert et de Pauwels Franck, dit Paolo Fiammingo. Ses œuvres sont exposées dans d'importants musées du monde entier, tels que le Rijksmuseum d'Amsterdam, la Gallerie dell'Accademia de Venise, le Palazzo Pitti de Florence, la National Gallery de Londres et la Gemaldegalerie de Dresde, pour n'en citer que quelques-uns. Leandro Da Ponte dit Bassano (Bassano del Grappa 1557 - Venise 1622) Départ d'Abraham vers le pays de Canaan Huile sur toile 49 x 69 cm Il est très intéressant, à des fins d'attribution, de noter que notre toile n'est pas une copie fidèle de l'original de Jacopo Bassano, conservé à la Gemäldegalerie de Berlin. On note des variations dans la disposition des animaux, la poterie en cuivre, ainsi que la figure féminine en bas à droite remplacée par l'image d'une servante. Ces observations, qui indiquent la possibilité d'accéder aux dessins de Jacopo et la capacité de les réinventer, ajoutées à la technique picturale caractérisée par de grands champs de couleur fine, la lumière diffuse et le peu d'incidents sur les personnes, les animaux et les choses, indiquent Leandro Bassano comme l'auteur de l'œuvre d'art.

Estim. 2 000 - 3 000 EUR