Miroirs

Lots recommandés

Peintre allemand ou flamand de l'époque de la Renaissance de Dürer. (actif vers 1600) Madonna Marie assise sur un banc dans l'embrasure d'une fenêtre, vêtue d'une longue robe rouge et d'un manteau bleu et rouge, tenant l'enfant contre sa joue droite ; sur le rebord de la fenêtre, un petit oiseau ; à travers la fenêtre, une vue de paysage sur un ciel nuageux et vaporeux, bleu clair, des arbres et une tour ronde. La composition des personnages est basée sur la gravure sur cuivre "La Sainte Famille avec la libellule" d'Albrecht Dürer, réalisée vers 1495. En supprimant le Joseph et en transférant la Madone dans un contexte architectural dans lequel le paysage n'a plus qu'un rôle secondaire, la représentation n'acquiert pas seulement un autre contexte, mais aussi une expression picturale sensiblement différente, concentrée sur la Madone elle-même. Pendant la "renaissance Dürer" vers 1600, de nombreux artistes ne cherchaient pas forcément à copier les originaux dans l'intention de les contrefaire, mais aussi à créer de nouvelles œuvres d'art dans le style de Dürer. Pour ce faire, ils ont détourné et transformé les motifs de Dürer, modifié les dimensions, les ont transposés en image miroir, ont transposé l'estampe en peinture, etc. L. et monogramme "Dürer" modifié "AD". Ancienne marque au feu au verso, en outre note adhésive montée de 1840 avec expertise et appréciation par Johann Friedrich Morgenstern pour Eduard Schmidt von der Launitz (1797 - 1869). 40 cm x 28 cm. Cadre de chêne à coups de bélier du 19e siècle. Dans l'expertise montée au verso, le peintre, graphiste, restaurateur et marchand d'art Johann Friedrich Morgenstern (1777 - 1844), originaire de Francfort, est d'avis que le tableau n'est pas d'Albrecht Dürer, mais suppose, en raison du monogramme, qu'il s'agit d'Albrecht Altdorfer (vers 1480 - 1538), contemporain de Dürer dont il est également l'élève. Le sculpteur et historien de l'art Eduard Schmidt von der Launitz (1797 - 1869), également établi à Francfort, a enseigné au Städelsches Kunstinstitut de Francfort et à l'Académie des beaux-arts de Düsseldorf. Provenance : de l'importante collection de la famille de banquiers von Bethmann de Francfort, qui s'est développée au fil des générations. Peintre allemand ou flamand de la période de la "Renaissance Dürer" active vers 1600. Huile sur panneau. Monogramme "AD" en bas à gauche. Ancienne marque au revers, plus un avis d'expert monté par Johann Friedrich Morgenstern (1777 - 1844) pour l'historien d'art Eduard Schmidt von der Launitz (1797 - 1869), daté de 1840.

Estim. 10 000 - 20 000 EUR

Bourdelle, Antoine Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes. Paris Avril-Octobre 1925. Lithographiertes Ausstellungsplakat mit einer Illustration von Antoine Bourdelle. Sichtmaß 55 x 38,5 cm. Unter Passepartout und unter Gla - Affiches Bourdelle, Antoine Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes. Paris Avril-Octobre 1925. affiche d'exposition lithographiée avec une illustration d'Antoine Bourdelle. Dimensions visibles 55 x 38,5 cm. Encadrée sous passe-partout et sous verre (non ouverte). Quatre affiches ont été commandées pour l'exposition placée sous le patronage du ministère du Commerce et de l'Industrie. Outre Robert Bonfils et Charles Loupot, le sculpteur Antoine Bourdelle, considéré à l'époque comme l'un des plus grands artistes vivants de France, en a également réalisé une. Le style Art déco doit son nom à l'exposition qui s'est tenue pour la première fois en 1925 et à laquelle une vingtaine de pays ont participé. Après les ravages de la Première Guerre mondiale, l'événement devait présenter de nouveaux projets d'art décoratif tout en affirmant la suprématie de la France en matière d'innovation artistique. - Avec pliage horizontal glacé. Partiellement légèrement froissé et quelques petites déchirures peu visibles. Bien conservé dans l'ensemble, notamment les couleurs. Affiche d'exposition lithographiée avec une illustration d'Antoine Bourdelle. Framed under glass and passepartout (unopened). - Quatre affiches ont été commandées pour l'exposition, qui s'est tenue sous les auspices du Ministère du Commerce et de l'Industrie. En plus de Robert Bonfils et Charles Loupot, le sculpteur Antoine Bourdelle, considéré comme l'un des plus grands artistes vivants en France à l'époque, en a également réalisé une. Le style Art déco doit son nom à cette première exposition organisée en 1925, à laquelle participèrent environ 20 pays. Après la dévastation de la Première Guerre mondiale, l'événement avait pour but de présenter de nouveaux designs d'art décoratif et, en même temps, d'affirmer la suprématie de la France en termes d'innovation artistique. - Avec pli horizontal glacé. Partiellement un peu craquelé et parfois avec de petites piqûres inconsistantes. Dans l'ensemble bien conservé, en particulier les couleurs. * Cette œuvre est soumise à une taxe régulière. Des frais de 23,95% sont ajoutés au prix d'adjudication et une TVA de 7% (livres uniquement) ou de 19% est appliquée au montant final de la facture dans l'Union européenne. Cette œuvre est soumise au régime de la marge régulière. There is a 23.95% buyer's premium on the hammer price and 7% (Books only) or 19% VAT on the final invoice amount in the European Union.

Estim. 300 - 300 EUR

Magnifique miroir de table de la fin du classicisme en argent, entièrement doré et bois. Support en bois étroit, rectangulaire, à retrait central, recouvert de velours pourpre foncé. Le dessus et les bords biseautés sont décorés d'ornements de feuilles, de fleurs et de rosaces en relief. Structure architecturale vissée au support : socle parallélépipédique soutenu par deux volutes figuratives et orné de superbes rosaces feuillagées, se prolongeant par des colonnes ioniques montantes. Les fûts de colonnes légèrement coniques sont entourés de larges cannelures et se terminent par un chapiteau en volute orné de faisceaux de fruits et d'une feuille d'acanthe enroulée. Au-dessus d'une étroite traverse entourée d'une frise de feuilles de laurier et de bâtonnets d'œuf, un magnifique couronnement ajouré en forme de fronton, encadré de deux boules, est constitué de rinceaux de feuilles d'acanthe fortement volubiles. Au centre, des putti sortant des rinceaux de feuilles, flanqués de deux papillons stylisés, tiennent une grande couronne de laurier. En dessous, entre les fûts des colonnes, un miroir à facettes, fixé horizontalement et pivotant, dans un cadre rectangulaire aux angles arrondis, entouré de rosettes de fleurs et de branches feuillues. Le dos du miroir est également recouvert de velours. Gestes, 13 lots, marque d'inspection avec date ; hauteur totale 61 cm. 56 cm x 11,5 cm. Cf. Rainer Neuhaus, site en ligne, Die Silberschmiede von Hanau-Lebensdaten und Werke, BZ 43 ; Scheffler, Hessen, p. 400, BZ393. Un splendide miroir de table néoclassique allemand à monture en argent avec support en bois recouvert de velours. Marque standard 13 lot, marque d'essai et date. Allemand. Hanau. Vers 1843.

Estim. 10 000 - 20 000 EUR