Gerardina Jacoba van de Sande Bakhuyzen, Nature morte avec bouquet d'automne. 1874. Gerardina Jacoba van de Sande Bakhuyzen1826 La Haye - 1895 ibid. Aquarelle sur crayon sur papier artisanal "Whatman". Signé à gauche "GJ v.d.S. Bakhuyzen" et daté. Monté dans un passepartout avec des marges anciennes et encadré derrière un verre dans une barre dorée profilée. Papier bruni. Deux larmes à l'envers o. mi. (ca. 8 cm, avec ancienne retouche) et u.r.. (environ 5 cm). O.l. Une autre déchirure naissante (environ 4 cm). Dans la marge droite, pli de compression partiellement faible. Dans la marge droite, étroites retouches, taches d'eau en partie faiblement perceptibles. Taches à droite et en bas à droite, probablement du blanc de plomb oxydé. Au centre, une marque de rayure faiblement perceptible (environ 15 cm). La feuille de papier couchée avec un pli central horizontal à peine perceptible (avant le processus de travail). Dimensions : BA. ca. 98,5 x 65 cm, Ra. 130 x 96,5 cm. Gerardina Jacoba van de Sande Bakhuyzen 1826 Den Haag - 1895 ibid. Peintre et dessinatrice néerlandaise. Avec son frère Julius, elle reçoit l'enseignement de son père, le peintre Hendrikus van de Sande Bakhuyzen. Malgré son remarquable talent, elle n'a pas fréquenté d'académie, comme beaucoup de femmes de son époque, mais s'est perfectionnée dans l'art de la nature morte de fleurs et de fruits, qui lui convenait, et dans lequel elle a connu très tôt un succès considérable. En 1850, elle remporte un concours de peinture organisé par l'Académie Minerva de Groningue avec une nature morte de fleurs. Plus tard, elle a reçu d'autres prix et ses œuvres ont été présentées dans des expositions internationales, en 1880 à Melbourne, en 1883 à Amsterdam et en 1893 à Chicago. Avec ses natures mortes de fleurs et de fruits, l'artiste a perpétué la tradition du début du XIXe siècle en créant de fantastiques compositions de fleurs et de fruits sur des plaques de marbre et dans des vases en terre cuite dans le style de Gerard van Spaendonck. Vers 1860, elle développe son style typique, moins lisse, plus impressionniste, dans ses natures mortes. Elle a rejeté le symbolisme traditionnel de ses prédécesseurs et a trouvé un style de peinture libre, principalement dans des tons pastel clairs.